Recent Blog post

Archive for Maret 2018







Macam Macam Properti Tari

Negara kita Indonesia terkenal sebagai negara yang kaya akan beragam budaya. Salah satu kekayann budaya Indonesia tersebut adalah Tarian daerah. Setiap suku bangsa memilki bentuk tarian mereka masing-masing. Dengan ribuan jumlah suku yang ada di Indonesia, maka ribuan pula ragam tari daerah yang ada.

Properti merupakan salah satu unsur pendukung dalam tari. Ada tari yang menggunakan properti tetapi ada juga tidak menggunakan. Properti yang digunakan ada yang menjadi nama tarian tersebut. Contoh tari Payung menggunakan payung, tari Piring menggunakan piring sebagai properti. Kedua tarian ini berasal dari Sumatra Barat. Tari Lawung dari keraton Yogyakarta menggunakan Lawung (tombak) sebagai properti tarinya.

Ada juga tarian yang menggunakan properti tetapi tidak digunakan sebagai nama tarian. Contoh tari Pakarena menggunakan Kipas sebagai propertinya, tari Merak menggunakan Selendang, tari Serimpi dari Yogyakarta atau Surakarta ada yang menggunakan Kipas sebagai propertinya, Keris atau properti lain. Ini hanya beberapa contoh properti yang digunakan dalam tarian tradisional, masih banyak tari dari daerah lain yang menggunakan properti sebagai pendukung.

Tari Nelayan, tari Tani menggunakan tudung kepala dan hampir semua jenis tarian perang menggunakan tameng dan senjata perang lain seperti keris. Ada juga tarian yang menggunakan properti kukusan yaitu tempat untuk membuat tupeng terbuat dari anyaman bambu yang digunakan sebagai kurungan dalam tari Lengger gaya Banyumasan.

Antara tari daerah satu dengan daerah lainnya memiliki karakteristik yang berbeda, demikian pula dengan properti yang digunakan. Menari juga merupakan kegiatan yang menggerakkan anggota tubuh. Menari kadang-kadang dilengkapi dengan properti tari. Ada beberapa tarian memang tidak menggunakan properti.  Apa yang dimksud dengan properti tari ?
Yang dimaksud dengan properti tari (perlengkapan tari) adalah perlengkapan yang tidak termasuk kostum, tidak termasuk pula perlengkapan panggung, tetapi merupakan perlengkapan penari. Misalnya kipas, pedang, tombak, panah, topeng, dan selendang 

Daftar Nama Tarian dan Propertinya
Berikut ini adalah daftar beberapa nama tarian dengan properti yang digunakan
  1. Tari Serimpi merupakan sebuah tarian klasik dari Yogyakarta. Tarian ini ditampilkan oleh empat orang penari wanita yang cantik dan anggun. Kata serimpi itu sendiri berarti empat. Properti tari yang digunakan di antaranya adalah jebeng, cundrik atau keris kecil, pistol, jemparing, dan tombak pendek.
  2. Tari Piring atau dalam bahasa Minangkabau disebut dengan Tari Piriang adalah salah satu seni tari tradisional di Minangkabau yang berasal dari kota Solok, provinsi Sumatera Barat. Tarian ini dimainkan dengan menggunakan piring sebagai properti utama.
  3. Tari topeng adalah adalah tarian yang penarinya mengenakan properti topeng. Ada beberapa macam tari topeng yang ada di negara kita, antara lain sebagai berikut : Topeng Dayak, Topeng Bali, Topeng Cirebon (klana), Topeng Malang, Topeng Reog, dan Topeng Ireng.
  4. Tari Rangguk Ayak yang yang berasal dari daerah Jambi menggunakan properti berupa rebana.
    Properti Tari
    Tari Rangguj Ayak
    Kata rangguk berarti “tari”, rangguk ayak  berarti  tari ayak.
  5. Tari Remo adalah salah satu tarian untuk penyambutan tamu agung, yang ditampilkan baik oleh satu atau banyak penari. Tarian ini berasal dari Provinsi Jawa Timur. Properti yang digunakan dalam tari remo yaitu sabuk dan keris yang dipakai di pinggang serta dipaha kanan ada slendang yang menggantung sampai kemata kaki.
  6. Tari gong atau disebut juga dengan nama kancet ledo adalah tarian tradisional suku Dayak di Kalimantan Timur. Tarian ini ditarikan seorang gadis dengan gong digunakan sebagai alat musik pengiringnya. Tarian ini biasanya ditarikan di atas sebuah gong, sehingga Kancet Ledo disebut juga Tari Gong.
  7. Tari Kipas Pakarena merupakan tarian yang berasal dari Gowa, Sulawesi Selatan. Kata pakarena sendiri berasal dari bahasa setempat yakni karena yang berarti main. Tarian ini merupakan salah satu tradisi di kalangan masayarakat Gowa yang masih dipertahankan sampai saat ini. Properti yang digunakan dalam Tari kipas pakarena adalah kipas.
  8. Tari Lilin berasal dari Sumatera Barat pada dasarnya merupakan sebuah tarian yang dipersembahkan oleh sekelompok penari dengan diiringi sekelompok musisi. Para penari ini akan membawa lilin yang menyala pada piring yang dipegang pada setiap telapak tangan mereka. Penari ini akan menarikan tarian berkelompok dengan memutar piring yang memiliki lilin yang menyala secara berhati-hati agar piring tersebut selalu horisontal, dan lilin padam.
  9. Tari Baksa Kambang. Merupakan jenis tari klasik Banjar sebagai tari penyambutan tamu agung yang datang ke Kalimantan Selatan, penarinya adalah wanita. Tarian ini bercerita tentang seorang gadis remaja yang sedang merangkai bunga. Sering dimainkan di lingkungan istana. Dalam perkembangannya tari ini beralih fungsi sebagai tari penyambutan tamu. Properti yang digunakan dalam Tari Baksa Kambang adalah rangkaian bunga.
  10. Kuda lumping juga disebut jaran kepang atau jathilan adalah tarian tradisional Jawa menampilkan sekelompok prajurit tengah menunggang kuda. Tarian ini menggunakan kuda yang terbuat dari bambu atau bahan lainnya yang di anyam dan dipotong menyerupai bentuk kuda, dengan dihiasi rambut tiruan dari tali plastik atau sejenisnya yang di gelung atau di kepang. Anyaman kuda ini dihias dengan cat dan kain beraneka warna. Properti yang digunakan dalam Tari Kuda Kepang adalah kuda kepang(ebeg).
  11. Tari Bambangan Cakil merupakan salah satu tari klasik yang ada di Jawa khususnya Jawa Tengah. Tari ini sebenarnya diadopsi dari salah satu adegan yang ada dalam pementasan Wayang Kulit yaitu adegan Perang Kembang. Tari ini menceritakan perang antara kesatria melawan raksasa. Properti yang digunakan dalam Tari Bambangan Cakil adalah keris.
  12. Cakalele adalah tarian perang tradisional Maluku yang digunakan untuk menyambut tamu ataupun dalam perayaan adat. Biasanya, tarian ini dibawakan oleh 30 pria dan wanita. Tarian ini dilakukan secara berpasangan dengan iringan musik drum, flute, bia (sejenis musik tiup). Para penari pria biasanya mengenakan parang dan salawaku (perisai) sedangkan penari wanita menggunakan lenso (sapu tangan).
  13. Tari Angguk adalah tarian tradisional yang berasal dari Yogyakarta dan menceritakan kisah tentang Umarmoyo-Umarmadi dan Wong Agung Jayengrono dalam Serat Ambiyo. Tarian ini dimainkan secara berkelompok oleh 15 penari wanita yang berkostum menyerupai serdadu Belanda dan dihiasi gombyok barang emas, sampang, sampur, topi pet warna hitam, dan kaos kaki warna merah atau kuning dan mengenakan kacamata hitam. 
  14. Legong merupakan sekelompok tarian klasik. Kata Legong berasal dari kata "leg" yang artinya gerak tari yang luwes atau lentur dan "gong" yang artinya gamelan. Properti yang digunakan dalam Tari Legong adalah rangkaian kipas.
  15. Tari Payung adalah tari tradisional dari Sumatra Barat. Tarian ini membawakan cerita tentang hubungan asmara di antara muda-mudi. Payung menjadi atribut penting dalam tarian ini, sebagai perlambang penyatuan tujuan dua insan menuju kebahagiaan cinta. Properti wajib yang digunakan dalam pementasan tari ini adalah payung yang dibawa penari lelaki mengusung simbol sebagai pelindung

Di samping memiliki properti yang beragam ternyata tarian tersebut juga memiliki berberapa unsur tari. unsur-unsur tari, yang terdiri atas unsur utama dan unsur penun¬jang. Yang dimaksud unsur utama adalah unsur yang menjadi elemen dasar, yang tidak dapat ditinggalkan dalam suatu karya tari. Sedangkan unsur penunjang tari adalah unsur yang keberadaannya menunjang elemen dasar tari. Unsur-unsur tari antara lain sebagai berikut :

1) Unsur Utama Tari. 
Unsur utama tari adalah gerak. Gerak tari selalu melibatkan unsur anggota badan manusia. Unsur-unsur anggota badan tersebut di dalam membentuk gerak tari, dapat berdiri sendiri. Gerakan tari ada juga gerak lemah, tegang, lembut, dan kasar. Cobalah beberapa gerakan dan deskripsikan dalam tulisan.

2) Unsur Penunjang Tari
Selain unsur utama diperlukan unsur penunjang. Unsur penunjang terdiri atas: make up/tata rias, tata busana, tata iringan, tata lampu, panggung dan tema.
  • Make up/Tata Rias adalah membuat garis-garis wajah sesuai dengan ide/konsep garapan (misalnya: Rias kelinci, tata riasnya dengan memakai bedak putih pada seluruh wajah dengan garis-garis hitam pada mata, alis). Pengaturan make up/tata rias termasuk juga tata rambut. Anda pasti sudah berpengalaman cobalah mengembangkan berbagai jenis make up. 
  • Tata busana. Yang dimaksud busana adalah semua kebutuhan sandang yang dikenakan pada tubuh penari di pentas yang sesuai dengan peranan yang dibawakan. Seorang penata busana juga harus memperhitungkan efek lampu serta komposisi warna yang disusun, demikian juga kemungkinan keleluasaan gerak penari sesuai dengan watak dan perannya.
  • Iringan musik dan tata suara Keduanya saling berhubungan. Iringan tari harus disesuaikan dengan konsep garapan. Pengertian tata suara pada suatu pergelaran biasanya tidak hanya dihubungkan dengan suara-suara yang keluar dari pemain serta suara-suara yang keluar dari alat-alat musik pengiringnya. Tetapi juga harus memperhitungkan efek suara yang di hasilkan.
  • Tempat adalah arena pertunjukan tari yang dipakai untuk pergelaran dan disesuaikan dengan ide garapan. Pengaturan tempat pertunjukan/panggung di sini adalah pengaturan bentuk lantai tari yang akan dipakai untuk pementasan sampai pada dekorasinya. Beberapa alternatif tempat pertunjukan adalah arena, lingkaran, pendopo, procenium.
  • Tata lampu, Tata lampu di dalam pergelaran tari, di samping untuk menerangi serta menyinari juga dipakai untuk membentuk suasana yang diperlukan dalam adegan-adegan yang ditampilkan. seorang penata lampu harus peka terhadap efek yang ditimbulkan akibat pengaturan lampunya.
  • Tema tari bersumber pada kejadian sehari-hari, binatang, cerita kepahlawanan/epos, cerita rakyat, dan legenda. 
  • Perlengkapan tari, Yang dimaksud dengan perlengkapan tari adalah perlengkapan yang tidak termasuk kostum, tidak termasuk pula perlengkapan panggung, tetapi merupakan perlengkapan penari. Misalnya kipas, pedang, tombak, panah. Property seolah-olah menjadi satu dengan badan penari, maka penggunaannya harus diperhatikan. Di samping itu agar perlengkapan tersebut dapat memberikan kesan yang menguntungkan pada suatu adegan, maka sering ukurannya dibuat lebih besar dari yang sesungguhnya.  

Macam Macam Properti Tari

By : anandaeka
Kamis, 15 Maret 2018
0

Cara Menari

Apakah Anda tidak senang hanya menjadi orang yang duduk di pojok ruangan sementara orang-orang lain bergembira di lantai dansa? Atau apakah ada acara yang mengharuskan Anda untuk menari? Jika krisis rasa percaya diri atau ketidakpastian tentang cara bergerak menghalangi Anda untuk bersenang-senang, tidak perlu mencari-cari lagi karena artikel ini akan memberi tahu Anda tentang apa yang perlu diketahui untuk melangkah, memutar, dan menari dengan bergaya!

1
Menari Gaya Bebas

  1. 1
    Anggukkan kepala. Mulailah dengan menganggukkan kepala sesuai musik untuk mendapatkan iramanya. Jika hal ini dapat membantu, hitunglah 1, 2, 3, 4 di dalam hati.
  2. 2
    Geserlah tumpuan berat badan. Geserlah seluruh tumpuan berat badan pada salah satu kaki. Anda dapat mengangkat kaki lainnya sedikit di atas lantai untuk memastikan tumpuan berat badan tidak berada pada kaki ini.
    • Untuk setiap dua hitungan (lebih baik pada hitungan ke 1 atau 3), geser tumpuan berat badan seluruhnya pada kaki lainnya. Anda juga dapat menggeser tumpuan berat badan untuk setiap hitungan, tapi memulai dengan lambat akan membantu Anda untuk merasa nyaman sebelum mulai menari dengan cepat.
    • Jagalah kaki tetap bebas dan tekuk lutut sedikit, seharusnya akan ada sedikit "lambungan" pada saat pergeseran tumpuan berat badan, dan lambungan halus yang juga terjadi saat hitungan di mana Anda tidak menggeser tumpuan berat badan.
  3. 3
    Gerakkan kaki. Setelah Anda menggeser tumpuan berat badan sesuai irama musik, mulailah menggerakkan kaki. Tepat sebelum menggeser tumpuan berat badan ke satu kaki, geser kaki sedikit, meskipun hanya beberapa sentimeter dari tempat sebelumnya. Ketika Anda menggeser kaki, usahakan kaki tetap dekat dengan lantai.
    • Jika Anda menari dengan orang lain, pastikan untuk bergerak di sekitarnya dengan cara yang sesuai dengan pasangan tanpa menginjak kakinya.
  4. 4
    Tambahkan gerakan pinggul. Ketika Anda menempatkan tumpuan berat badan pada satu kaki, gerakkan pinggul dan badan sedikit mengarah ke kaki tersebut. Jika Anda menggeser tumpuan berat badan ke kaki kanan, misalnya, gerakkan pinggul ke arah kanan. Anda dapat sedikit memutar badan untuk menambah lebih banyak gerakan. Sebagai contoh, ketika Anda bergerak ke kanan, tempatkan pundak kanan maju sedikit dan pundak kiri ke belakang, dan sebaliknya ketika Anda bergerak ke kiri.
  5. 5
    Gerakkan tangan. Jika Anda merasa tidak nyaman, kecenderungannya adalah menempatkan tangan secara dekat atau membiarkannya tergantung lemas. Lebih baik, gerakkan tangan Anda. Usahakan agar tangan terbuka atau dalam keadaan tertutup dengan santai. Anda dapat menempatkan tangan di udara atau bersudut 90 derajat di sisi badan (seperti ketika sedang berlari) atau mencoba salah satu gerakan tangan yang dijelaskan di bawah ini. Apa pun yang Anda lakukan, jangan hanya melakukan satu gerakan saja, teruslah mengganti gerakan.
    • Gerakan melempar dadu. Kepalkan tangan dengan santai dan guncangkan lengan dan tangan seolah sedang mengguncang sepasang dadu untuk dilempar. Setelah beberapa kali guncangan, "lemparkan" dadu. Jangan terlalu banyak menggunakan gerakan ini hingga gerakan itu menjadi aneh (lebih umum dilakukan oleh para pria).
    • Gerakan memotong rumput. Tekuk lutut ke depan dan dengan satu tangan raihlah starter dari mesin pemotong rumput khayalan. Tariklah tangan ke belakang seolah sedang menarik tali starter untuk mengaktifkan mesin pemotong rumput. Setelah mesin aktif, Anda dapat bergerak beberapa langkah sambil memotong rumput. Gerakan ini membutuhkan rasa percaya diri yang tinggi untuk dilakukan, tapi sangat lucu dan dapat membuat orang yang menari di sekitar Anda tertawa geli (lebih umum dilakukan oleh para pria).
    • Mengayunkan laso di udara. Gunakan tali laso khayalan dan ayunkan di atas kepala seolah Anda ingin menjerat seekor sapi. Geser tumpuan berat badan pada kaki yang berlawanan dengan tangan yang memegang laso dan dorong pinggul Anda ke arah tersebut (lebih umum dilakukan oleh para wanita).
    • Pump fist (mengepalkan tangan dengan kuat sambil mengangkat lengan bawah, umum dilakukan ketika meraih nilai atau menang dalam olahraga). Kepalkan tangan lalu buatlah gerakan mengangkat lengan bawah melewati atas kepala dengan gaya merayakan kemenangan/keunggulan (paling baik dilakukan saat menghadiri konser).

2
Berdansa dengan Pasangan

  1. 1
    Berdiri segaris. Daripada berdiri segaris secara langsung di depan satu sama lain, posisikan diri Anda sehingga pusat dari bagian dada wanita segaris dengan bagian dalam dari pundak kanan pria.
  2. 2
    Posisikan lengan. Sang pria harus menempatkan tangan kanannya menempel pada punggung bawah sang wanita dan tangan kiri pria berada di samping pada ketinggian dada. Sang wanita harus menempatkan tangan kirinya ke pundak sang pria, menaikkan lengannya ke ketinggian dada dan menjulurkan tangan kanannya untuk memegang tangan kiri pasangannya. Tangan seharusnya saling menyambung seperti dua huruf C dibanding hanya memegang dengan jari yang saling menjalin.
  3. 3
    Berikan ruang gerak. Sebagai panduan jarak yang bagus adalah sekitar delapan hingga lima belas sentimeter di antara Anda berdua. Pastikan lengan Anda santai dengan tekukan yang nyaman di siku dan lutut Anda lemas, bukan terkunci.
  4. 4
    Mulai bergerak. Sang pria seharusnya memimpin dalam berdansa, jadi pria harus memulai dengan menggeser tumpuan berat badannya ke kaki kanan. Lalu setiap kali musik sampai pada hitungan "satu" pada irama empat hitungan, geserlah tumpuan berat badan ke kaki lainnya. Selama menggeser tumpuan berat badan, angkatlah kaki yang berlawanan dan turunkan ke tempat lain yang dekat sehingga Anda tidak terus berada di tempat itu selama berdansa. Bergeraklah searah putaran jarum jam.

3
Menari di Pesta Pernikahan

  1. 1
    Tari ayam. Tari ayam biasanya dilakukan oleh murid sekolah. Tarian ini mudah dilakukan karena hanya ada tiga gerakan dasar, dan Anda mengubah gerakannya sesuai alunan musik. Tarian ini adalah tarian yang tidak serius, tidak ada yang peduli jika Anda melakukan kesalahan dalam menari. Bagaimanapun juga, nama tarian ini adalah tari ayam, jadi tidak perlu terlalu serius.
    • Angkat lengan setinggi pundak dan sejajarkan ibu jari dan telunjuk untuk membuat bentuk menyerupai paruh ayam. Gerakkan ibu jari ke atas dan ke bawah untuk menirukan ayam yang berkotek.
    • Lalu kepalkan tangan dan selipkan di bawah lengan seolah Anda memiliki sayap. Kepakkan sayap ke atas dan ke bawah mengikuti alunan musik.
    • Dengan sayap masih berada di tempatnya, teruskan mengepakkan sayap tapi sekarang tonjolkan pantat Anda ke belakang, tekuk lutut dan gerakkan pantat terus menggeliat ke kiri dan ke kanan sambil menuju ke lantai.
    • Ulangi terus gerakan-gerakan ini hingga lagu selesai.
  2. 2
    Tari Hora. Tarian Hora banyak dilakukan pada upacara pernikahan Yahudi tradisional dengan lagu "Hava Nagila". Tarian Hora hanyalah menari dengan apa yang dikenal dengan pola "grapevine".
    • Langkahkan kaki kiri menyilang ke depan kaki kanan. Kaki kanan mengikuti ke kanan. Langkahkan kaki kiri menyilang ke belakang kaki kanan. Kaki kanan mengikuti lagi ke kanan. Itulah yang disebut pola grapevine.
    • Tarian ini dilakukan dalam formasi lingkaran yang berputar dengan para penari saling bergandengan tangan atau menempatkan lengan ke atas pundak orang di sebelahnya. Tempo dari dansa ini biasanya cepat, tapi kadang-kadang musik dimulai dengan lambat, dan kelompok musik mempercepat tempo selama lagu dinyanyikan.
  3. 3
    Dollar Dance. Dari namanya, tarian ini seperti sawer, meskipun sebenarnya yang mirip hanya tentang pemberian uangnya. Tarian ini umumnya dikenal di beberapa negara Eropa dan Amerika. Tarian ini dikenal juga dengan nama tari uang, di mana para tamu undangan antre dan membayar satu dollar (atau lebih) untuk berdansa dengan pengantin. Dalam beberapa kejadian, para pria berdansa dengan pengantin wanita, dan para wanita berdansa dengan pengantin pria, tapi di lain waktu dapat juga terjadi para pria dan wanita berdansa dengan pengantin wanita. Anda dapat mengikuti instruksi dasar dansa untuk dansa ini, tapi sebenarnya dansa ini tidak mementingkan gerakannya, melainkan meluangkan waktu sejenak dengan pengantin wanita atau pria untuk menunjukkan perasaan bahagia Anda untuk pasangan pengantin dan pujian atas resepsi dan upacara pernikahan. Saling berpegangan tangan dan hanya menggoyangkan badan di tempat boleh dilakukan jika hal itu membuat percakapan pribadi lebih nyaman dilakukan.

4
Melakukan Gerakan yang Benar

  1. 1
    Ikuti kursus tari. Ada kursus tari untuk setiap tarian dari hip-hop hingga balet, break dance hingga salsa. Carilah kursus tari di daerah Anda melalui Internet atau surat kabar. Jenis tari apa pun yang Anda minati, Anda akan mendapatkan keuntungan dari kursus tari di ruang dansa karena langkah-langkah kaki dari sejumlah jenis tari yang lain memiliki asal-usul dari dasar tari di ruang dansa.
    • Ketika Anda diajari suatu kebiasaan, lihatlah apa yang dilakukan oleh guru tari. Usahakan untuk menirunya dengan tepat. Jika tidak berhasil, perhatikan lagi apa yang dilakukan guru tari dan lihatlah hal-hal kecil apa yang dia lakukan untuk membuatnya lebih mudah. Datangi dan mintalah kiat-kiat dari instruktur Anda. Instruktur yang berpengalaman telah mengajari ratusan murid dan memiliki gagasan yang dapat membantu untuk mengatasi apa pun kesulitan Anda.
    • Bahkan hanya beberapa jam waktu kursus dapat membantu Anda mempelajari dasar-dasar tari dan membangun rasa percaya diri.
  2. 2
    Bergabunglah dengan flash mob. Flash mob adalah pertunjukan di depan umum yang dilakukan secara spontan, biasanya berupa tarian, yang muncul tiba-tiba tanpa diketahui asalnya lalu juga menghilang dengan cepat. Meskipun tarian ini tampak terjadi secara spontan, tapi sebenarnya mereka sudah sering berlatih lebih dahulu. Anda dapat mencari flash mob lewat Internet, bergabung dengan mereka selama periode latihan beberapa minggu sementara kelompok tersebut mempelajari tarian lalu melakukan pertunjukan di depan umum. Flash mob menyambut semua orang dengan berbagai tingkat keahlian. Fokus mereka adalah bergembira dan menciptakan suasana yang menyenangkan, sehingga makin banyak orang yang berpartisipasi akan makin bagus. Anda juga akan mempelajari beberapa gerakan tari yang bagus dan berhubungan dengan orang-orang yang juga suka menari.
  3. 3
    Lihatlah tarian di televisi. Menari adalah aktivitas yang sangat populer, dan Anda dapat sering menyaksikannya hanya dengan menonton televisi. Tontonlah pertunjukan realitas kompetisi tari di televisi. Memusatkan perhatian pada langkah-langkah tari mungkin akan agak sulit. Lebih baik perhatikan pada bagaimana lenturnya tubuh para penari, seberapa banyak rasa percaya diri yang mereka tampilkan dan terlihat betapa menyenangkan apa yang mereka lakukan ketika menari.
  4. 4
    Sewalah film tari klasik. Ada sangat banyak film tari yang dapat dipilih. Tontonlah sebanyak mungkin yang Anda inginkan atau pilihlah film-film yang Anda minati.
    • Mengembangkan rasa percaya diri. Tontonlah film "Dirty Dancing" atau "Shall We Dance" untuk menonton dua orang pemula dalam tari yang berusaha mengembangkan rasa percaya diri dan keanggunan, dan belajar untuk menari dengan gaya yang memikat.
    • Mencari jiwa pemberontak tari dalam diri Anda. Tontonlah "Footloose" atau "Flashdance" untuk melihat kekuatan tari sebagai bentuk penentangan melawan keadaan pribadi dan tokoh berwenang yang terlalu kaku.
    • Bergerak dengan anggun. Sewalah film apa saja yang dibintangi oleh Fred Astaire dan Ginger Rogers. Mereka adalah perwujudan dari gerakan yang anggun dan elegan, dan juga suri teladan yang baik tentang cara bergerak bersama pasangan tari.
    • Mengembangkan sikap. Tidak perlu mencari lagi film selain John Travolta dalam film "Saturday Night Fever" dengan rasa percaya diri di lantai dansa yang berhasil menaklukkan hati sang gadis dan kekaguman dari para penonton. Anda dapat menonton film John Travolta secara maraton dan memilih film berjudul "Grease" atau "Staying Alive".
    • Temukan gaya Anda sendiri. Ketika Tom Cruise menggelincir di lantai dengan memakai kemeja berkerah dan kaus kaki olahraga dalam film "Risky Business", dia mulai menyanyi dan menari yang merupakan ungkapan kegembiraannya tentang kesenangan yang dirasakan ketika bergerak mengikuti irama musik. Biarkan hal itu memberi ilham pada Anda untuk terbuai dalam alunan nada dan membuat beberapa gerakan tari yang terlihat bagus untuk Anda.
  5. 5
    Ikuti kompetisi tari. Kompetisi menari di ruang dansa, yang dikenal secara resmi dengan DanceSport (lomba tari untuk para profesional), diselenggarakan di seluruh dunia. Carilah lewat Internet untuk mencari lomba menari di daerah Anda. Periksalah situs web semacam "International Grand Ball" dan "Access Dance Network" sebagai contoh lomba tari untuk para profesional.

5
Memakai Pakaian untuk Menari

  1. 1
    Kenakan sepatu khusus untuk menari. Pilihlah sepatu yang memiliki alas sepatu yang luwes dan tipis untuk lantai dansa. Hindari sepatu yang memiliki alas sepatu tebal. Alas sepatu yang tebal dan bertumit tinggi akan membuat Anda sulit merasakan lantai. Pastikan juga bahwa kaki Anda terasa nyaman memakai sepatu tersebut. Sepatu atau sandal tanpa sandaran tumit lebih baik tidak digunakan untuk menari. Jangan memakai sepatu karet atau sepatu lain yang memiliki alas karet atau cenderung kesat. Kemungkinan terbaiknya, gerakan Anda akan tampak tidak mulus, sedangkan kemungkinan terburuknya Anda akan mengalami pergelangan kaki terkilir atau lutut tergeser dari posisi asalnya.
  2. 2
    Pastikan Anda dapat bergerak bebas. Celana jin yang ketat mungkin tampak bagus, tapi dapat menghalangi gerakan di lantai dansa, dan satu gerakan yang salah dapat memalukan Anda. Hindari juga baju bagian atas yang ketat di bagian lubang lengan, karena menyulitkan untuk bergerak bebas. Cobalah pakaian tersebut di rumah untuk memastikan bahwa Anda dapat menari dengan leluasa.
  3. 3
    Lakukan persiapan menghadapi cuaca panas. Jika Anda cenderung mudah berkeringat, pilihlah pakaian yang terbuat dari serat alami. Pakaian tank top dan halter top untuk wanita akan tampak bagus, tapi kulit yang berkeringat atau basah dapat menurunkan minat ketika seseorang meminta Anda untuk menari dengannya. Bawalah satu pak tisu basah dan bedak di dalam tas agar Anda dapat tampil segar ketika dibutuhkan.

Tips

  • Tersenyumlah dan tunjukkan bahwa Anda senang melakukannya. Tidak menunjukkan suatu emosi menunjukkan bahwa Anda tidak tahu apa yang sedang dilakukan dan merasa tidak nyaman melakukannya.
  • Akan membantu untuk belajar tari sesuai musik kesukaan Anda, terutama jika Anda ingat dan dapat menyanyikan liriknya. Anda akan tahu bagaimana mengantisipasi perubahan dalam lagu dan mengubah gerakan tarian dengan gerakan yang sesuai, dan Anda akan lebih gembira dengan musik yang disukai.
  • Jangan mencemaskan apa yang orang lain katakan jika Anda menari dengan gembira.
  • Ajaklah teman yang sangat buruk dalam menari tapi mereka tidak peduli dengan hal itu. Dengan cara ini, Anda akan merasa tidak terlalu malu, dan rasa percaya diri mereka akan menular pada Anda!
  • Ingatlah untuk menjaga kecepatan tarian Anda dengan tempo lagu yang sedang Anda tarikan.
  • Apa yang sebagian besar orang tidak tahu tentang menari adalah bahwa Anda harus menyukai musiknya ketika menari agar tariannya lebih hidup. Menari adalah merasakan iramanya, merasakan musiknya. Rasakan, sukai, dan kuasai. Anda tidak akan langsung naik ke panggung dan mulai menari. Anda harus lebih dahulu merasakan iramanya, menyukai iramanya dan menikmatinya.
  • Perhatikan para penari lain. Jika Anda tidak yakin cara menari untuk suatu lagu, carilah petunjuk dari penari lain. Anda tidak ingin meniru seluruhnya (kecuali tarian itu adalah tarian standar), tapi Anda bisa mendapatkan gagasan dari mereka.
  • Ketika Anda keluar, ingatlah bahwa Anda berada di sana untuk bergembira dan demikian juga orang-orang lain. Tidak ada yang menilai cara Anda menari, tapi jika mereka melakukannya maka kemungkinan mereka bukanlah orang yang layak Anda cemaskan. Jika penghargaan diri Anda rendah, bahasa tubuh Anda akan menunjukkan hal ini, jadi pergilah dan bergembira.
  • Undanglah seorang teman dan buatlah gerakan tari Anda sendiri untuk suatu lagu. Hal itu akan membuat Anda merasa lebih percaya diri ketika harus menari.
  • Mintalah seorang teman penari untuk membantu Anda mempelajari gerakan tari. Bagi sebagian besar orang, memperhatikan orang lain melakukan hal yang sama adalah hal yang penting. Carilah seseorang yang ahli dalam bidangnya untuk memperagakannya pada Anda, lalu jika Anda mengikuti gerakan mereka, tentu Anda akan lebih cepat mengerti hanya dengan sedikit latihan setiap malam!

Peringatan

  • Jangan terlalu memaksakan diri sendiri atau mencoba gerakan tari yang Anda merasa belum nyaman melakukannya dan belum melatihnya secara ekstensif. Penari yang baik membuat gerakan yang sulit tampak mudah, jadi jangan tertipu. Anda dapat terkilir atau tersandung dan jatuh (terutama jika mengenakan sepatu bertumit). Anda masih dapat terlihat menari dengan baik meskipun tanpa melakukan gerakan-gerakan tari yang sulit.

Info Artikel

Kategori: Dansa
Bahasa lain:
English: Dance, Italiano: Ballare, Deutsch: Tanzen, Português: Dançar, Español: aprender a bailar, Français: danser, Nederlands: Dansen, 中文: 跳舞, Čeština: Jak tančit, العربية: الرقص
Halaman ini telah diakses sebanyak 55.654 kali.
Apakah artikel ini akurat?

Cara Untuk Menari

By : anandaeka 0

 


 Hasil gambar untuk dance







1.  TOKOH – TOKOH PENARI DAN KOREOGRAFER TARI MODERN (LUAR NEGERI)

Martha Graham
Martha Graham (lahir di Allegheny, Pennsylvania, 11 Mei1894 – meninggal di New York City, Amerika Serikat, 1 April1991 pada umur 96 tahun) adalah seorang penari dan koreografer untuk modern dance, yang pengaruhnya akan tari dapat dibandingkan dengan pengaruh Igor Stravinsky terhadap musik, Pablo Picasso akan seni rupa, atau Frank Lloyd Wright mengenai arsitektur.[1]
Martha Graham menciptakan gaya gerakan baru, dan digunakan untuk mengungkapkan hasrat, kemarahan dan kegembiraan selayaknya dialami manusia. Ia telah menari dan merancang tarian lebih dari tujuh puluh tahun, dan selama waktu itu ; ia merupakan penari pertama yang pernah melakukan pertunjukan di Gedung Putih, keliling dunia sebagai duta besar seni, dan menerima penghargaan tertinggi di Amerika Serikat yakni Presidential Medal of Freedom.
Sepanjang hidupnya, ia telah menerima berbagai penghargaan dari Kunci Kota (bahasa Inggris: Freedom of the City) untuk kota Paris hingga Order of Precious Crown dari kekaisaran Jepang.
Ø  Garry Stewart
Garry Stewart adalah direktur artistik Australian Dance Theatre.Ia menduduki posisi tersebut sejak tahun 1999 menggantikan Meryl Tankard direktur sebelumnya yang menjabat sejak 1993 ketika masih bernama Meryl Tankard Australian Dance Theatre. Stewart mulai berlatih menari tahun 1983 di Sydney City Ballet Academy sebelum melanjutkan belajar di Australian Ballet School antara 1984 dan 1985.

Stewart tertarik membuat koreografi sejak awal karir tarinya. Tahun 1985 ia mengkoreografikan Untitled untuk produksi Australian Ballet School dan tahun 1986 Zen Do Some Nothing untuk lokakarya koreografi Australian Dance Theatre. Sejak ditunjuk sebagai direktur artistik Australian Dance Theatre Stewart tak henti menciptakan karya-karya baru terutama karya-karya yang mengeksplorasi peran media-baru dalam pertunjukan tari. Atas usaha tersebut ia telah menerima penghargaan dari Australian Dance Awards untuk koreografinya yang sangat berhasil The Age of Unbeauty (2002) dan Honour Bound (2008).

Ø  Pina Bausch
Dengan nya koreografi Pina Bausch, lahir di Solingen pada tahun 1940, meninggal di Wuppertal pada tanggal 30 Juni 2009, telah memimpin tari dari bentuk-bentuk lama dan telah menciptakan sebuah istilah baru teater tari sebagai kepala Wuppertal Dance Theatre. Dari 1955-1958 ia menyelesaikan studi menari di Folkwangschule di Essen bawah direciton dari Kurt Jooss. 1959-1962 tari studi di Amerika Serikat, termasuk bekerja dengan Paul Taylor dan Antony Tudor. Atas permintaan dari Kurt Jooss ia kembali ke Jerman pada tahun 1962 dan menjadi seorang penari di Folkwang-Ballett bahwa ia baru saja didirikan. Koreografi pertamanya untuk Folkwang-Ballett diikuti pada tahun 1968: "Fragmen". Dari 1969-1973 dia adalah direktur artistik, koreografer dan penari di Folkwang Dance Studio (1971 "Aktionen für Tanzer", 1972 "Thannhäuser", "Bacchanal"). 1.980 pertama kerjasama dengan desainer set Peter Pabst. Dari tahun 1983 direktur artistik dari Studio Tari Folkwang. Dari 1983-1989 Pina Bausch diarahkan departemen tari di Universitas Folkwang di Essen. Pada tahun 1973 Pina Bausch diangkat arah Ballett der Wuppertaler Buhnen [Ballet Tahapan Wuppertal], sejak berganti nama Tanztheater Wuppertal [Wuppertal Dance Theatre], posisi dia menjabat sampai kematiannya. Dominique Mercy dan Robert Sturm, baik rekan-rekan yang sangat dekat Pina Bausch, mengambil alih arah artistik dari ansambel dari sekarang.

Ø  Urs Dietrich
Lahir1958 diVisp/Swiss,UrsDietrichmemperolehgelar di bidangTekstildan DesainKostum. Dari tahun 1981 sampai 1985,ia belajar tari di Hochschule Folkwangdi Essen. Pada tahun 1986, ia melanjutkan studinya di NewYork. Sejak tahun 1988, ia telah bekerja sebagai penari dan koreografer freelance. Dia menciptakan ensemble banyak dan potongan tari solo disajikan sebagai tamu produksi di Eropa, Asia, India, sertadi North-dan Amerika Selatan. Perdana dunia solo di akui karya-karyanya "Da warplötzlich...-Herzkammern" (1995) dan "An der Grenzedes Tages" dipresentasikan pada Hebbel Theater Berlin. Bersama dengan Susanne Linke, ia diarahkan, dari 1994 sampai 1996, perusahaan dari Tanztheater Bremer. Kemudian ia bekerja di sana terutama sebagai koreografer tamu, dan sejak tahun 2000 menangani direktur dari Tanztheater Bremer saja. Dietrich telah memenangkan banyak penghargaan, antara lain Kurt-Jooss-Preis dari Kota Essen (1985) dan Prize Produksi Rhine-Westphalia (1990)

Ø  SashaWaltz
Sasha Waltz mempelajari Tari dan Koreografidi Amsterdam dan NewYork. Pada tahun 1993, ia mendirikan perusahaan Sasha Waltz & tamu dengan Jochen Sandigdi Berlin, dan Sophiensæle pada tahun 1996. Dari tahun 2000 hingga 2005, baik milik arah artistik dari Schaubuhneam Lehniner Platz. Sejak tahun 2006 perusahaan telah berlatih dan memproduksi di Radialsystem V, Ruang untuk Seni & Ideas dan bekerja dijaringan internasional terus berkembang dari mitra produksi dan tur.
Repertoar aktif saat ini terdiri dari 18 buah dari karya awal seperti "Travelogue -Dua puluh sampai delapan" (1993) ke konser koreografi terbaru "gefaltet" (2012) serta empat opera produksi. Pengembangan bentuk-bentuk inovatif dari kinerja dan penciptaan music theatre koreografi telah menjadi fokus yang kuat dari karya Sasha Waltz & tamu. Sasha Waltztelah diberikan banyak penghargaan untuk karyanya, di antaranya medali budaya Perancis "Officier del 'Ordre des Artsetdes Lettres" dan yang terbaru adalah Bundesver di enstkreuzam Bande Republik Federal Jerman.

 


Hasil gambar untuk dance





2.  TOKOH – TOKOH PENARI DAN KOREOGRAFER TARI MODERN (DALAM NEGERI)
Ø  Edy Mefri
Dalam perkembangan tari kontemporer Indonesia, Sumatera Barat cukup banyak menyumbangkan koreografer-koreografer ternama seperti Huriah Adam, Gusmiati Suid hingga Boi G. Sakti dan Hartati. Koreografer lainnya yang bisa diperhitungkan dari daerah tersebut adalah Ery Mefri. Dilahirkan di Saningbakar, Solok, Sumatera Barat pada 23 Juni 1958, Ery tumbuh dari keluarga seniman. Ayahnya, almarhum Jamin Manti Jo Sutan, adalah seorang penari tradisi.

Pada 1983 Ery membentuk kelompok tari Nan Jombang yang diambil dari nama koreografi pertamanya. Tak hanya dijadikan nama kelompok, karya tersebut juga menjadi cikal bakal pijakan karya-karya seterusnya yaitu koreografi yang tetap berpijak pada tradisi sebagai spiritnya. Alhasil, karya-karya Nan Jombang selalu tampak eksotis.Pasalnya, materi gerak dan struktur dramaturginya masih berpijak pada jenis-jenis kesenian tradisi di Sumatera Barat.Tema-tema karyanya juga berangkat dari situasi masyarakat Minang. Kebanyakan yang ia sorot adalah sisi perubahan dan hilangnya sejumlah kebiasaan tradisi masyarakat Minang yang merekatkan kekerabatan di antara mereka karena tertelan arus modernisasi. Ciri khas ini terbilang konsisten diangkat Ery di hampir sebagian besar karya-karyanya.Inilah yang menjadikan Ery dinilai mewakili wajah Sumatera Barat dalam perkembangan tari kontemporer di Indonesia.

Ø  Hartati
Dibesarkan di keluarga yang sebagian besar bekerja sebagai guru, ketertarikan Hartati pada dunia tari muncul ketika ia masih di bangku SD. Waktu itu ia melihat pertunjukan tari Akademi Seni Karawitan Indonesia (ASKI) Padang Panjang jurusan tari di kampungnya, Muara Labeuh di Sumatera Barat. Sejak itu, anak kedua dari tiga bersaudara ini memilih tari sebagai jalan hidupnya.Pendidikan tari sudah ditekuninya sejak bersekolah di Sekolah Menengah Karawitan Indonesia (SMKI) jurusan tari di Sumatera Barat.Di sekolah inilah wanita kelahiran 1968 ini makin menekuni tari Minang yang sudah dikenalnya sejak kecil. Setelah empat tahun di SMKI, Hartati meneruskan kuliah di bidang tari di Institut Kesenian Jakarta tempat ia belajar koreografi.

Sebagai koreografer dari Minang, Hartati dikenal memiliki ciri gerakan tradisi Minang seperti pencak silat dan randai yang diasahnya sewaktu bergabung dengan kelompok tari Gumarang Sakti pimpinan almarhum Gusmiati Suid.Di kelompok inilah, Hartati belajar banyak tentang idiom gerak, dasar koreografi dan keterlibatan tradisi sebagai kekuatan tari kontemporer Indonesia. Pergulatannya di kelompok ini menumbuhkan misi dan tujuan hidupnya yaitu sebagai koreografer tari wanita seperti para pendahulunya, Hoeriah Adam, Sofiani dan Gusmiati Suid, nama-nama koreografer wanita dari Minang yang menjadi pelopor dasar tari kontemporer di Indonesia.
Ø  Fitri Setyaningsih
Lahir pada tahun 1978, Fitri Setyaningsih tinggal dan bekerja di Yogyakarta sebagai artis penari, koreografer dan kinerja. Dia lulus dari Institut Seni Indonesia (STSI) Surakarta pada tahun 2003.

Setyaningsih telah terlibat dalam berbagai pertunjukan tari, baik sebagai penari, koreografer, dan sebagai direktur. Karya-karyanya terutama berkisar pengamatan fenomena sosial. Dalam beberapa tahun terakhir banyak karyanya telah meneliti batas antara pertunjukan dan seni teater dalam konteks seni rupa.

Ø  JeckoSiompo
JeckoSiompo, lahirdi Papuapada tahun 1975, belajar diInstitut Kesenian Jakarta(IKJ). Diamulaibekerja padakoreografisendiripada usia dinidan menciptakansejumlah karyasementara masihbelajardi institut, termasukGoda, BudiINI,IrianZoom In, AsmatDani, Obahorok, ButoHuruf, Unanuk, Tikus-Tikus, DiKAMARKost, Di DepanPapua danTerimaKost.
Sebagaiseorang penaridan koreografer, Siompotelah berpartisipasi dalampertemuantariinternasional di Indonesia, Malaysia, Singapura, Jepang, Jerman, Denmark, Australia, Amerika Serikat, Perancis, dan Taiwan.

Pada tahun 2007ia diundangke Bangkokdi Thailand, danFestivalTariKontemporerAsiadiOsakadan KonferensiTariAsia2007di Tokyo, Jepang. Jeckojugaanggotadewan juripada programtelevisi Indonesiayang populerLets Dance.
Demikianlah informasi mengenai Pengertian Tari Modern ( Jenis ,Sejarah Dan Tokoh )

TOKOH – TOKOH PENARI DAN KOREOGRAFER TARI MODERN

By : anandaeka 0


 Hasil gambar untuk dance





JENIS-JENIS TARI MODERN
     Sejalan dengan perkembangannya, tari modern dapat dikategorikan menjadi beberapa macam, antara lain adalah hip-hop dance, concert dance, break dance, R&B dance, freestyle
dance, dan yang terakhir baalroom dance

Berbagai Macam Modern Dance (Pic)
Spoiler for Robot Dance:
The ROBOT DANCE adalah sebuah ilusi gaya tari – sering bingung dengan bermunculan – yang mencoba untuk meniru sebuah menari robot atau manekin. Itu berasal oleh Charles Washington, juga dikenal sebagai “Charles Robot” pada akhir tahun 1960-an , dan memperoleh ketenaran lebih lanjut setelah The Jacksons melakukan tarian ketika mereka tampil Dancing Machine
Spoiler for Blood-Elf Dance:
Ini adalah tarian flexible atau tarian lentur.Ini merupakan Tarian Baru era jaman sekarang.Banyak Anak muda mengikuti tarian ini.
Spoiler for Breakdance:
B-boying atau yg sering disebut sebagai breakdancing, adalah gaya tarian yang berevolusi sebagai bagian dari budaya hip-hop di antara Hitam dan Amerika Latin pemuda di Bronx Selatan, New York City selama tahun 1970-an. menari-nari untuk kedua hip-hop dan genre musik lain yang sering remixed untuk memperpanjang istirahat musik. Satu yang praktek gaya tarian ini disebut b-anak laki-laki, b-gadis, atau breaker. Meskipun “breakdance” adalah istilah umum, “b-boying” dan “melanggar” lebih disukai oleh sebagian besar bentuk seni yang paling menonjol pionir dan praktisi.Spoiler for Moonwalk Dance:
The Moonwalk atau backslide adalah sebuah teknik tarian yang menghadirkan ilusi penari ditarik ke belakang ketika mencoba untuk berjalan maju.Sebuah breakdancing bergerak, itu menjadi populer di seluruh dunia setelah dieksekusi Michael Jackson tarian bergerak selama kinerja “Billie jean “on Motown 25: Kemarin, Hari ini, Forever pada tanggal 25 Maret 1983. Ini kemudian menjadi tanda tangannya bergerak, dan sekarang salah satu yang terbaik teknik tari terkenal di dunia.
Spoiler for (Running Man) Shuffle Dance:

The Running Man(Shuffle Dance) adalah tarian yang berasal dari tahun 1980-an dan akan dilakukan terutama oleh MC Hammer selama konser live show dan video musik, tapi baru mencapai popularitas di tahun 2000-an. Tarian ini diciptakan oleh Paula Abdul sementara ia adalah seorang koreografer bagi Janet Jackson pada akhir ’80-an. The Running Man ini pertama kali dilakukan pada tahun 1987 dan 1988 sebagai bagian dari Control Janet Jackson-tur konser. [Rujukan?]Ia juga digunakan dalam beberapa bentuk tarian Melbourne Shuffle gaya. Terdiri dari langkah hopping atau geser dilakukan sedemikian rupa pada kecepatan untuk mensimulasikan seorang pelari.
Jenis-jenis modern dance
Sejalan dengan perkembangannya, tari modern di Indonesia ini dapat dikategorikan menjadi beberapa macam, antara lain adalah hip-hop dance, concert dance, break dance, R&B dance, freestyle
dance, dan yang terakhir ballroom dance.
Modern dance, atau dalam Bahasa Indonesia berarti tari modern, adalah
suatu bentuk tarian yang terbentuk dan berkembang sejak dari awal abad 20.Di beberapa tempat yang belum begitu mengenal tari modern seperti di Indonesia, ballroom dance serta concert dance juga masih dianggap sebagai bagian dari tari modern ini. Namun apabila dilihat dari latar belakang sejarah, tari modern ini sebenarnya dipelopori oleh penari-penari dari Amerika Serikat, serta penari-penari di beberapa negara di Eropa Barat yang “memberontak” terhadap ballet dance serta classical dance yang sedang booming saat itu. Beberapa penari yang paling terkenal dengan aksinya saat itu adalah Loie Fuller, Isadora Duncan and Ruth St. Denis.Aksi mereka dilandasi dengan faktor kelemahan dari ballet dan classical dance sendiri, yaitu diperlukannya perlengkapan khusus selain musik, seperti kostum, sepatu tari, serta bahkan tata rias yang tebal.Beberapa dari perlengkapan tersebut tidak mampu dimiliki oleh orang-orang biasa dengan latar ekonomi yang rendah, yang juga punya ketertarikan besar untuk menari. Oleh sebab itu ketiga penari tersebut kemudian menciptakan suatu free dance yang kemudian dikenal dengan cikal bakal dari tari modern. Ballroom dance Semakin berkembangnya zaman, selera tari orang pun berubah, tarian-tarian pun juga dikembang kan menjadi lebih beragam. modern dance sekarang terbagi menjadi bermacam-macam.




 Hasil gambar untuk dance





1. Robot Dance/robottic:
The ROBOT DANCE adalah sebuah ilusi gaya tari ± sering bingung dengan bermunculan ± yangmencoba untuk meniru sebuah menari robot atau manekin. Itu berasal oleh Charles Washington,juga dikenal sebagai ³Charles Robot´ pada akhir tahun 1960-an , dan memperoleh ketenaranlebih lanjut setelah The Jacksons melakukan tarian ketika mereka tampil Dancing Machine.

2. Blood-Elf Dance:Ini adalah tarian flexible atau tarian lentur.Ini merupakan Tarian Baru era jamansekarang.Banyak Anak muda mengikuti tarian ini.

3. Breakdance:
B-boying atau yg sering disebut sebagai breakdancing, adalah gaya tarian yang berevolusisebagai bagian dari budaya hip-hop di antara Hitam dan Amerika Latin pemuda di BronxSelatan, New York City selama tahun 1970-an. menari-nari untuk kedua hip-hop dan genremusik lain yang sering remixed untuk memperpanjang istirahat musik. Satu yang praktek gayatarian ini disebut b-anak laki-laki, b-gadis, atau breaker.Meskipun ³breakdance´ adalahistilah³b-boying´ dan ³melanggar´ lebih disukai oleh sebagian besar bentuk seni yang palingmenonjol pionir dan praktisi.
Toprocks menampilkan gerakan yang membtuhkan fleksibilitas, gaya , dan yang paling penting irama. Tarian ini biasa digunakan pada awal pertunjukkan sebagai pemanasan beberapa gaya akrobatik lain. Dowrock biasanya ditampilan dengan posisi tangan dan kaki pada lantai.
Pada downrock, seorang breaker menampilkan perputaran tubuh dengan kecepatan kaki dan kontrol dengan cara mengkombinasi gerakan kaki. Kombinasi ini akan menampilkan gaya yang disebut power moves;;The windmill adalah gerakan populer daripower move.


Power Move adalah gerakan yang membutuhkan momentum dan kekuatan fisik untuk menjalankannnya. pada power move, breaker lebih bergantung pada kekuatan tubuh bagian atas untuk menari, menggunakan tangan untuk bergerak. Power Move terdiri dari Windmill, Swipe, danFlare. Beberapa gerakan meminjam dari bela diri seperti buttertfly kick.

4. Moonwalk Dance:
The Moonwalk atau backslide adalah sebuah teknik tarian yang menghadirkan ilusi penari ditarik ke belakang ketika mencoba untuk berjalan maju.Sebuah breakdancing bergerak, itu menjadipopuler di seluruh dunia setelah dieksekusi Michael Jackson tarian bergerak selama kinerja ³Billie jean ³on Motown 25: Kemarin, Hari ini, Forever pada tanggal 25 Maret 1983. Inikemudian menjadi tanda tangannya bergerak, dan sekarang salah satu yang terbaik teknik tariterkenal di dunia.

5. Sexy dance
Sexy Dance ialah tarian dimana para dancer menari dengan menonjolkan sisi ke-sexy an nya.

6.Hip-Hop adalah sebuah gerakan kebudayaan yang mulai tumbuh sekitar tahun 1970’an yang dikembangkan oleh masyarakat Afro-Amerika dan Latin-Amerika. Hip Hop merupakan perpaduan yang sangat dinamis antara elemen-elemen yang terdiri dari MCing (lebih dikenal rapping), DJing, Breakdance, dan Graffiti. Belakangan ini elemen Hip Hop juga diwarnai oleh beatboxing, fashion, bahasa slang, dan gaya hidup lainnya.
Awalnya pertumbuhan Hip Hop dimulai dari The Bronx di kota New York dan terus berkembang dengan pesat hingga keseluruh dunia. Hip hop pertama kali diperkenalkan oleh seorang Afro-Amerika, Grandmaster Flash dan The Furious Five. Awalnya musik Hip Hop hanya diisi dengan musik dari Disk Jockey dengan membuat fariasi dari putaran disk hingga menghasilkan bunyi-bunyi yang unik. "Rapping" kemudian hadir untuk mengisi vokal dari bunyi-bunyi tersebut. Sedangkan untuk koreografinya, musik tersebut kemudian diisi dengan tarian patah-patah yang dikenal dengan breakdance. Pada perkembangannya Hip Hop juga dianggap sebagai bagian dari seni dan untuk mengekspresikan seni visual muncullah Graffiti sebagai bagaian dari budaya Hip Hop.
Modern Dance:
Tutting adalah jenis tari dimana tubuh modern dan gerakan lengan didasarkan pada sudut matematika dan / atau geometris dan bentuk. Ini gaya tari jalanan juga dikatakan interpretatif di alam dan beberapa gerakan, terutama yang dari lengan, diambil dari hieroglif, tulisan dinding atau kuno Mesir. Gerakan yang terlibat dalam tutting dilakukan untuk meniru berbagai sudut dan bentuk dan ini dilakukan bersama dengan irama musik tertentu atau irama, membuat seluruh tarian rutin agak robot. Pada titik pandang pemirsa, maka akan tampak seperti orang yang melakukan langkah tutting adalah menampilkan berbagai bentuk dan sudut. Beberapa bergerak dari berdecak disebut “King Tut”, yang mungkin berevolusi dari referensi tarian untuk Mesir seni dan Firaun Mesir Tutankhamun

1.  Jenis Tari Modern
• Tari Nasional, adalah puncak-puncak seni tari daerah lain atau kreasi baru yang bernapaskan nasional.
• Tari Internasional, misalnya : balet, tari modern, atau tari bangsa-bangsa lain. Tari bangsa-bangsa lain, seperti: tari Spanyol, tari India, tari Jepang, atau tari kreasi yang bernapaskan internasional.
• Tari Kontemporer, adalah sebuah tarian yang masih bersifat sesaat atau sedang proses dikenalkan pada masyarakat. Maka bentuk kontemporer belum tentu kalau masyarakat pendukungnya mau menerima.
• Tari Modern, adalah suatu jenis tari dunia yang lahir di Amerika, kemudian berkembang ke negara-negara lain.

Tari modern selalu berpijak pada kenyataan duniawi, bertumpu pada kebebasan kreativitas individu, tanpa sepatu guna mendekati kewajaran keindahan kaki, dan pendeknya ke bumi tempat berpijak. Hal ini berbeda dengan balet yang dalam perkembangannya semakin menjauhi tema kenyataan duniawi yang memang sesuai dengan ideal dan teknik tariannya.
 Balet
Seni tari modern bersifat abstrak universal. Masing-masing seniman tari modern mengembangkan teknik, idealisme, dan kreativitasnya sendiri-sendiri. Kata ‘modern’ di sini bukan predikat melainkan suatu kategori aliran tari.

2.  Ragam Gerak Tari Modern
Ragam gerak tari mancanegara disesuaikan dengan para pendukungnya, sehingga ragam gerak yang muncul menjadi pembeda sosial budaya masyarakat negara tersebut.
1. Ciri khas gerak tari Modern
            Ragam gerak tari yang didukung oleh para pekerja atau buruh biasanya berirama cepat, dinamis, dan romantis karena dilakukan di tempat terbuka.Ragam gerak yang muncul adalah gerak saling merespons dan mengisi ruangan sehingga para penarinya berpasang-pasangan membentuk formasi melingkar, menyudut, dan berbanjar.
Ragam gerak yang muncul di kalangan para bangsawan berirama lembut mengalun sehingga muncullah gerak dengan garis lengkung dengan tumpuan jari yang kuat (balet).Kaum bangsawan pun mengembangkan gerak tari ballroom dance yang tetap bergaya lembut, romantis, dan saling memeluk berdekatan.
2. Ciri khas iringan, tata rias, dan tata busana tari Modern
            Bentuk musik pengiring tari mancanegara, biasanya berupa alat-alat tradisional khas negara tempat tarian itu lahir atau pun alat musik modern untuk jenis-jenis tarian yang lebih baru. Tata rias dan busananya pun disesuaikan dengan ciri khas negaranya masing-masing.

3   Peran Tari Modern

• Tari sebagai media pergaulan, artinya adalah bahwa kegiatan ini sebagai interaksi antarpencipta seni.
• Tari sebagai hiburan, pada dasarnya tari ini tidak bertujuan untuk ditonton, tetapi tarian ini untuk kepuasan penarinya. Keindahan tidak dipentingkan, melainkan lebih mementingkan untuk kepuasan individual, sehingga tampak bersifat spontanitas.
• Tari sebagai pertunjukkan (theatrical dance), tari jenis ini adalah tari yang disusun sengaja untuk dipertontonkan, maka dalam penyajiannya mengutamakan segi artistiknya, penggarapan koreografi yang baik serta tema dan tujuan jelas.
Tari sebagai pertunjukkan bila ditinjau dari penggarapannya dan kadar tontonannya ada dua macam, yaitu :
• concert dance,
• show dance, show dance biasanya dipentaskan dengan tujuan hanya sekedar untuk memeriahkan resepsi atau acara tertentu.

Jenis Jenis Tari Modern

By : anandaeka 0

- Copyright © Kesenian Tari Tradisional Indonesia - Blogger Templates - Powered by Blogger - Designed by Johanes Djogan -